A transformação!

Bebê- Vocês lembram da história em que nós viramos cachorros?
Bia- Hahahaha! Lembro sim!
Bebê- Lembro como se fosse ontem, vejam...
*~*~*~*FLASHBACK*~*~*~*
Jessica- Não acredito que vamos descobrir a cura do câncer!
Bia- Tá pronto!
Bebê-Titia, estou com sede *bebe o copinho*
Jessica e Bia- Nãããããão!

*Bebê se transforma em cachorro*
Bia- Meu Deus! Vamos chamar um médico!
Médico- Alguém me chamou?
Jessica- Sim, meu sobrinho bebeu uma coisa tóxica e ele tá muito estranho.

Médico- Okay. Vamos dar a vacina FX00.
Bebê-cachorro - Eu odeio agulhas! War War! *morde a bunda do médico*
Jessica- Meu Deus! Ele se transformou em um cachorro! O que vamos dizer para a mãe dele?

Mãe- Me chamou?
Jessica- V-v-você já chegou de viagem?!

Mãe- Já. É por causa da gripe suína. Cancelaram um monte de vôos. Cadê meu lindo filhinho do meu coração?
Bia- E-e-então... Seu filho mudou bastante nessa viagem...
Mãe- Mudou como?
Bia- Ele tá... Diferente.
Bebê-cachorro - Mamãe!
Mãe- Oh Meu Deus!
*Alguém bate a porta* “Toc Toc Toc”
Médico- Seu filho me mordeu! E acho que alguma coisa tá muito errada. BEM errada! *Vira cachorro* Auuh! Auuh!
Mãe- Hã? Você é um cachorro?
Médico- Você me chamou de CACHORRO?! *morde a mãe*
Jessica- Caramba! Precisamos encontrar logo uma solução! Temos três cachorros aqui!

Bia- Deixe-me pensar... Já sei! Devemos dá-los a substância de novo para voltarem ao normal!
Jessica- Que ideia genial!

*Mãe e filho tomam a substância e voltam ao normal*
Médico- Ei! Esqueceram de mim! Auuuuh!
*~*~*~*FLASHBACK*~*~*~*
Bebê- E foi assim que tudo voltou ao normal... Menos o médico...Lembram dele? Hahaha! Ele estava muito feio como cachorro!
Médico- O quê você disse?!
*Os dois começam a brigar*
Mãe- Cof..cof...
*Os dois param de brigar*
Jessica- Nós não devíamos brigar quando nosso rei do pop morreu!

Bia- Verdade!
*Todos dançam THRILLER*

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Créditos:
Mãe: Andréia Hércules
bebê-cachorro: Bruna Shimura
Bebê: Zhao Kaiqiong
Jessica: Jessica Lumi

Bia: Beatriz Pedreira
Médico: Valter Augusto
Autoria de: Andréia n°2 6ªF

Beatriz n°4 6ªF
Bruna n°6 6ªF
Jessica n°13 6ªF
Valter n°26 6ªF
Zhao n°32 6ªF

Emanoel Araújo

Emanoel Alves de Araújo (Santo Amaro da Purificação/Bahia, 15/11/1940) escultor, desenhista, gravador, cenógrafo, pintor, curador e museólogo nasceu em uma cidade que lhe deu muitas inspirações. Foi aprendiz de marcineiro e trabalhou em composição gráfica com 13 anos.

Foi para Salvador para cursar Arquitetura, mas suas visitas à exposições e museus fez com que seus planos mudassem. E assim entrou na Escola de Belas Artes na Universidade Federal da Bahia. Nos anos de 1981 a 1983 foi diretor do Museu de Arte da Bahia.

Em São Paulo foi diretor da Pinacoteca do Estado (1992 a 2002), foi curador e diretor do Museu Afro-Brasil, e em 2005 Secretário Municipal de Cultura.

Realizou várias exposições por todo o Brasil, Europa, Estados Unidos e Japão.

Nos anos 90, Emanuel Araújo liderou uma reforma na Pinacoteca do Estado de São Paulo, transformando o prédio num dos principais museus do país.

Valter Augusto 6ªF n° 26

Patativa do Assaré (1909 – 2002)

Antônio Gonçalves da Silva, mais conhecido como Patativa do Assaré, nasceu em Ceará no dia 05 de março de 1909. Ele fora um compositor, cantor, improvisador e um famoso poeta brasileiro. Era o segundo filho de Pedro Gonçalves Silva e Maria Pereira Silva. Em 1910, o poeta perdeu parcialmente a visão do olho direito, por causa da seqüela de sarampo. Aos nove anos, com a morte do pai, auxilia no sustento da casa, trabalhando em culturas de subsistência e na produção de algodão. Freqüenta a escola por apenas seis meses, onde é alfabetizado e descobre a literatura por meio de folhetos de cordel e de repentistas.

Por volta dos vinte anos de idade, recebe o apelido de Patativa, por sua poesia ser comparável à beleza do canto dessa ave. Patativa ia constantemente à Feira de Crato onde participava do programa da rádio Araripe, recitando seus poemas. Numa dessas ocasiões, ele foi ouvido por José Arraes de Alencar (latinista), que lhe dá apoio para a publicação de seu primeiro livro, Inspiração Nordestina. Casou-se com Belinha e tiveram nove filhos. Ele possuiu diversas premiações, títulos e homenagens.

Aos 91 anos, Patativa dizia que não escrevia mais porque, ao longo de sua vida, 'já disse tudo que tinha de dizer'. Patativa morreu em 08 de julho de 2002 na cidade que lhe emprestava o nome.

.Esse ano [2009], Patativa completaria 100 anos!

Autoria de: Bruna H. Shimura n°06 6ªF

Antão Soares

O maior clarinetista do início do século XX. Era sergipano e morou no Rio de Janeiro durante toda sua vida. Lá foi professor do conservatório de música e também participou das primeiras apresentações de Villa Lobos (compositor).

Participou da Semana de Arte moderna (fevereiro de 1922 no teatro Municipal de São Paulo, e também chamada de “semana de 22”) tocando flauta:

1. Farrapos (danças dos moços)-1914

2. Kankukus (dança dos velhos)-1915

3. Kankikis (dança dos meninos)-1916

Tocou com Villa Lobos e Ary Ferreira (flautista) a música “Choro no 2 para flauta e clarinete” em 1925.

17/02/1922

Tocava música erudita modernista, onde era misturada música romântica com a moderna. A novidade confundia os críticos. Confusão que misturava conceitos e preconceitos.

Um dos cartazes da Semana de 22, satirizando os
grandes nomes da música, da literatura e da pintura

Valter Augusto 6ªF nº26

Vittorio Gobbis

Vittorio Gobbis nasceu na Itália (1894) e faleceu no Brasil, em São Paulo (1968), tornou-se muito importante pelo seu excelente conhecimento histórico e técnico da arte de pintar. Era pintor, restaurador, desenhista e gravador. Suas pinturas eram de paisagens, marinhas, mulheres nuas, naturezas mortas, entre outros e suas pinturas possuíam cores quentes. Em 1923 veio ao Brasil em busca de novas oportunidades, apesar de já ter seu próprio ateliê em Veneza, resolveu deixar de pintar, mas logo volto com os pincéis. Quando chegou ao Brasil, não foi difícil fazer novas amizades, pois havia muitos artistas italianos no país. Vittorio foi uma das pessoas em que criou a SPAM (Sociedade Pró-Arte Moderna) e o CAM (Clube dos Artistas Modernos) e sua participação como idealizador destaca-se na FAP (Família Artística Paulista).
No Salão Nacional de Belas Artes em 1935 ganhou uma medalha de ouro (expôs na I e II Bienais). E no 4º Salão Paulista de Arte Moderna em 1955 e no Salão Paulista de Belas Artes de 1956 recebeu o prêmio aquisitivo.

Gobbis, Vittorio, Natureza - Flores,

óleo sobre papel, 33,5 x 42 cm
Acervo Banco Itaú S.A. (São Paulo, SP)

Gobbis, Vittorio, Nu Recostado, 1931

óleo sobre tela, 59,4 x 69,8 cm
Coleção Museu de Arte Moderna de São Paulo (SP)

Gobbis, Vittorio, Marinha, 1930

guache38 x 46,5 cm
Coleção de Artes Visuais do Instituto de Estudos Brasileiros – USP

Gobbis, Vittorio, Interior: Projeto de Decoração para Baile Carnavalesco em São Paulo , 1937

têmpera sobre cartão 44,5 x 55 cm

http://www.itaucultural.org.br/
http://.wikipedia.com.br/

Autoria de Jessica Tseng nº13 6F

Histórico

Comparado a outros movimentos modernistas, o movimento brasileiro aconteceu depois, por volta de 1920. Este foi resultado da assimilação de tendências culturais e artísticas lançadas pelas vanguardas europeias, tendo como exemplo do Cubismo e do Futurismo. Seu objetivo era renovar o ambiente artístico e cultural, procurando fazer algo diferente e com velocidade, anulando todas as regras anteriores de “perfeição” .
A Semana de Arte Moderna foi realizada em São Paulo em 1922, que aconteceu numa época cheias de agitações políticas, sociais, econômicas e culturais, como um ponto de partida do modernismo no Brasil. Nem todos os participantes desse evento eram modernistas. Apesar de não ser dominante desde o início, o modernismo, com o tempo, derrotou os anteriores. Foi marcado pela liberdade de estilo e proximidade com a linguagem falada.
O Modernismo se divide em três fases: a primeira fase, uma fase mais “rebelde”, radical e fortemente oposta a tudo que foi anterior, irreverêncial e escandaloso; a segunda era mais agradável, nessa fase formaram grandes romancistas e poetas; e a terceira fase, também chamada Pós-Modernismo por vários autores, que se contrariava de certo modo a primeira e era por isso tinha como apelido de neoparnasianismo.

Autoria de Zhao n.32 6.F

Definição

O termo modernismo se usa no conjunto de movimentos culturais, escolas e estilos que permearam o designe e a arte da primeira metade do século XX.

Nesta classificação estão a literatura, a arquitectura, o designe, a pintura, a escultura e a música moderna.

O Modernismo no Brasil tem como ponto de partida a Semana de Arte Moderna que ocorreu em 1922, em São Paulo.

O modernismo tem como preferência tudo o que é moderno e tem facilidade em aceitar inovações.

O movimento modernista baseou-se na idéia de que as formas “tradicionais” da arte e da vida cotidiana estavam “ultrapassadas” e que era fundamental criar uma nova cultura. Assim fariam o “progresso”. As pessoas deveriam aceitar que o novo também era belo.

O Modernismo foi dividido em três fases: a primeira fase foi a mais radical, pois se opunha a tudo que havia acontecido até ali. Ela foi cheia de irreverência escândalo.

A segunda fase formou grandes romancistas e poetas e foi mais amena. A terceira também conhecida como Pós-modernismo foi muito ridicularizada, pois se opunha, de certo modo, à primeira.

Beatriz L. Pedreira, n°04, 6F

Fontes:

http://www.pegue.com/artes/modernismo.htm

http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_IC/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_verbete=359

http://pt.wikipedia.org/wiki/Modernismo

http://www.geocities.com/Athens/Styx/2607/mode.htm

Autoria de: Bruna Shimura n°06

Cassiano Ricardo (1895-1974)

Cassiano Ricardo Leite nasceu em São José dos Campos em 26 julho de 1895. Ele fora um jornalista, poeta e ensaísta brasileiro. Ele foi representante do modernismo e de tendências nacionalistas. Ele pertenceu às academias paulista e brasileira de letras.
Em 1912, veio para São Paulo para estudar na Faculdade de Direito do Largo de São Francisco. Acabou trabalhando como jornalista em diversas publicações e até chegou a fundar outros jornais. Em 1922, na Semana de Arte Moderna de São Paulo, organizou os grupos Anta e Verde-Amarelo com Menotti Del Picchia, Plínio Salgado, Cândido Motta Filho e Raul Bopp.
Em 1924 fundou a revista modernista A Novíssima. E em 1928 (ano do Manifesto Antropófago), publica uma grande obra modernista chamada Martim Cererê.
Foi eleito para a Academia Brasileira de Letras, sendo o segundo modernista aceito pela instituição. Três anos depois, assume um jornal, chamado A manhã, no Rio de Janeiro.Ele morreu no dia 14 de janeiro de 1974, quando tinha 79 anos.

Martim Cererê:
É um poema que conta a lenda do surgimento da

noite e do desenvolvimento do Brasil. O índio Aimberê e o marinheiro branco Martim apaixonam-se pela Uiara, que propõe a se casar com aquele que lhe trouxesse a noite. Martim vai à África e traz a noite que são os negros escravos. Da união, surgem os bandeirantes. Os sertões plantam o mar verde dos cafezais e constroem as fábricas e arranha-céus da metrópole paulistana.

Autoria de: Bruna Shimura n°06 6ªF